Cendrillon - Ballet Julien Lestel

CENDRILLON - Ballet Julien Lestel Genre: Ballett, zeitgenössischer Tanz In der Tradition von Jirí Kylián, Ohad Naharin oder auch Crystal Pite prägt der Choreograf Julien Lestel mit seinen durchweg modernen, einzigartigen, ästhetischen und kraftvollen Kreationen einen eigenwilligen Stil. Mit Cendrillon liefert der Choreograf Julien Lestel eine tief intensive und zeitgenössische Neuinterpretation des Balletts. Fern von Kutschen und Schlössern verlegt Julien Lestel das Märchen in eine beklemmende Unternehmenswelt, die von einer autoritären, karikierenden Mutter beherrscht wird. Cendrillon ist dort eine untergeordnete Angestellte, die von ihrer Stiefmutter und ihren Stiefschwestern schikaniert wird. Die Choreografie, von frappierender Körperlichkeit, wechselt zwischen kollektiven Blitzen und leidenschaftlichen Duetten. Die Ballszenen, übertragen in die glühende Welt einer zeitgenössischen Tech-Party, bersten vor Energie, Geschwindigkeit und Spannung und reißen die Tänzer in eine wahre choreografische Fuge, in der sich die Körper kreuzen, anziehen und aufeinanderprallen, mit hypnotischer Intensität. In dieser modernen Sicht ist Cendrillon keine zerbrechliche Heldin mehr, die darauf wartet, gerettet zu werden. Sie wird zu einer kämpfenden Frau, die psychische Gewalt, Unterdrückung und Herrschaft durchlebt, bis sie die Kraft findet, sich aufzurichten und neu zu erfinden. Jede Geste, jede Bewegung spiegelt diesen inneren Kampf wider. Die Patin wird zum Bewusstsein ihres Verlangens nach Emanzipation und ihrer Suche nach Freiheit. Der Prinz, Gründer eines Start-ups, eine charismatische und zutiefst menschliche Figur, begleitet diese Verwandlung in sinnlichen, eindringlichen Duetten von großer emotionaler Intensität, die zwei Menschen offenbaren, die sich in ihrer Verletzlichkeit ebenso wie in ihrem Freiheitsverlangen wiedererkennen. Die zwölf Schläge der Mitternacht kündigen nicht das Ende einer Magie an, sondern sind das Echo der erlittenen Schikane; ihre Begegnung ist mehr als ein bloßes „Happy End“ und öffnet den Weg zu einem Neuanfang. Die Musik verbindet Werke von Sergei Prokofjew mit den elektronischen Kompositionen von Ivan Julliard und begleitet

CENDRILLON - Ballet Julien Lestel

Genre: Ballett, zeitgenössischer Tanz

In der Tradition von Jirí Kylián, Ohad Naharin oder auch Crystal Pite prägt der Choreograf Julien Lestel mit seinen durchweg modernen, einzigartigen, ästhetischen und kraftvollen Kreationen einen eigenwilligen Stil. Mit Cendrillon liefert der Choreograf Julien Lestel eine tief intensive und zeitgenössische Neuinterpretation des Balletts. Fern von Kutschen und Schlössern verlegt Julien Lestel das Märchen in eine beklemmende Unternehmenswelt, die von einer autoritären, karikierenden Mutter beherrscht wird. Cendrillon ist dort eine untergeordnete Angestellte, die von ihrer Stiefmutter und ihren Stiefschwestern schikaniert wird. Die Choreografie, von frappierender Körperlichkeit, wechselt zwischen kollektiven Blitzen und leidenschaftlichen Duetten. Die Ballszenen, übertragen in die glühende Welt einer zeitgenössischen Tech-Party, bersten vor Energie, Geschwindigkeit und Spannung und reißen die Tänzer in eine wahre choreografische Fuge, in der sich die Körper kreuzen, anziehen und aufeinanderprallen, mit hypnotischer Intensität. In dieser modernen Sicht ist Cendrillon keine zerbrechliche Heldin mehr, die darauf wartet, gerettet zu werden. Sie wird zu einer kämpfenden Frau, die psychische Gewalt, Unterdrückung und Herrschaft durchlebt, bis sie die Kraft findet, sich aufzurichten und neu zu erfinden. Jede Geste, jede Bewegung spiegelt diesen inneren Kampf wider. Die Patin wird zum Bewusstsein ihres Verlangens nach Emanzipation und ihrer Suche nach Freiheit. Der Prinz, Gründer eines Start-ups, eine charismatische und zutiefst menschliche Figur, begleitet diese Verwandlung in sinnlichen, eindringlichen Duetten von großer emotionaler Intensität, die zwei Menschen offenbaren, die sich in ihrer Verletzlichkeit ebenso wie in ihrem Freiheitsverlangen wiedererkennen. Die zwölf Schläge der Mitternacht kündigen nicht das Ende einer Magie an, sondern sind das Echo der erlittenen Schikane; ihre Begegnung ist mehr als ein bloßes „Happy End“ und öffnet den Weg zu einem Neuanfang. Die Musik verbindet Werke von Sergei Prokofjew mit den elektronischen Kompositionen von Ivan Julliard und begleitet