Macbeth

Präsentiert von Le Théâtre de l'épée de bois„Die Ängste, die man empfindet, sind nichts im Vergleich zu den Schrecken, die man sich ausmalt.“

“ Was Shakespeare auf radikale Weise sagt, ist, dass das, was nicht ist, das, was allein aus dem Stoff unserer Träume, Hirngespinste und Wünsche gewoben ist, eben das ist, was existiert und die verborgene Textur unseres Lebens bildet.

Dieses Zitat bewirkt eine grundlegende Umkehrung: Macbeth hört auf, ein Stück über einen mordenden König zu sein, und wird zum Porträt eines Mannes, der vom Vorgriff auf seine Taten verzehrt wird. Wie A. C.

Diese Lesart gründet sich auf neuere Studien zur pathologischen Imagination in der Renaissance.

Suparna Roychoudhury zeigt, dass das Stück die „feine Linie zwischen halluzinatorischem Trugbild und gewöhnlicher Subjektivität“ auslotet und eine entscheidende Frage stellt: Inwieweit gehören uns unsere inneren Bilder eigentlich?

Sie vertritt außerdem die These, dass die verborgene Textur von Macbeth (seine Träume, seine vorweggenommenen Ängste) die einzige wahre Figur der Tragödie ist. Das Wirkliche (der Hof, die Schlachten) ist nur die verschwommene Kulisse.

Indem Shakespeare dem, was nicht ist, Gestalt verleiht, zeigt er, dass die Einbildungskraft nicht auf die Tat vorbereitet: Sie ist die Tat, und sie verzehrt.

Der Wald von Birnam rückt nicht vor, sondern erhebt sich aus dem entsetzten Blick Macbeths, denn dort, in seinem Auge, webt sich das einzige Schicksal, das zählt… Jérôme Méla*Der historische Kontext: Hexerei, Politik und königliches Mäzenatentum.

Dieses Eintauchen in die Imagination gewinnt besondere Bedeutung im Licht der Quellen und des Kontexts des Stücks. Shakespeare schöpft aus den Chroniken von Holinshed (1587), nimmt sich dabei jedoch bedeutende Freiheiten. , dessen vermeintlicher Vorfahr Banquo ist.

Diese Wahl ist umso bedeutsamer