Stéphane Bordarier

Desde mediados de los años 1980, Stéphane Bordarier (nacido en 1953) desarrolla una obra que se inscribe en esa corriente histórica en la que la pintura se convierte en su propio tema. Singular en el panorama del arte contemporáneo, su práctica, atenta a lo que él denomina la « cualidad de superficie », descansa en un equilibrio entre limitaciones impuestas y libertad del gesto.

Reduciendo progresivamente su lenguaje pictórico a lo esencial —un color, una forma—, Stéphane Bordarier explora las posibilidades de una pintura a la vez rigurosa y profundamente sensible.

Sus obras nacen de un proceso invariable: sobre un lienzo tensado en bastidor y recubierto de cola de piel tibia, aplica el pigmento durante el tiempo de fraguado de la cola.

El artista afirma entonces ser « expulsado » del lienzo por la materia que se fija, lo que determina la culminación del cuadro: color y forma se concilian en una resolución propia de cada obra.

Generalmente reducida a un único tono, la superficie del lienzo adquiere, por la impregnación del pigmento mezclado con la cola, un aspecto mate y una intensidad particular. El cuadro se construye así en una relación estrecha con el tiempo.

En la serie de las Noires, el color, resultado de una mezcla de dos tonos directamente sobre el lienzo, nunca aparece como un valor fijo o absoluto, sino que revela una profundidad cromática sutil.

Estas obras, atravesadas por matices cambiantes, sensibles a la luz y al desplazamiento de la mirada, dejan percibir su proceso de realización. Durante casi treinta años, la Galerie Jean Fournier de París acompañó y presentó la obra de Stéphane Bordarier.

Hoy lo representa la Galerie Dina Vierny. Gracias a una adquisición reciente, completada con una donación del artista, cinco obras de Stéphane Bordarier han entrado en las colecciones del museo en 2026.

Se presentan aquí junto a varios préstamos procedentes del taller, ofreciendo una visión significativa de su trayectoria y de sus investigaciones pictóricas.