Phèdre

Presentato da Le Théâtre de l'épée de bois

Autore: Jean Racine

Regia: Pierre Deusy

Con: Marie Hasse in alternanza con Eléonore Lenne Le Chevalier, Joël Abadie, Fabio Goutet in alternanza con Émile Arnaud, Denise Aron-Schröpfer, Jeanne Chauvin, Clara Baudonnet Herreira, Franck Nalis, Pierre Deusy

La Fedra di Racine ha una personalità così potente e forte che molti registi affidano il ruolo a donne di età matura, dimenticando che il figlio della sorella minore di Arianna è così giovane da non essere mai nominato… La Fedra di Racine non ha l'età di Teseo ma quella di Ippolito e, come lui, è innanzitutto luce (il senso della parola Fedra in greco), pudore e purezza. Non è perché è più giovane (o perché è il suo figliastro) che interviene la tragedia, ma perché Fedra crede Ippolito « insensibile », cioè completamente estraneo a tutto ciò che procede dal corpo e dall'amore, poi perché l'Amore è cieco e non unisce i due che tutto dovrebbe avvicinare. Fedra e Ippolito bruciano infatti insieme di contraddizioni che non riescono a padroneggiare e lottano insieme per conciliare questo miscuglio, proprio della grande giovinezza, di energia e fragilità, di assoluto e intransigenza, di purezza e complessità, di violenza e passione. La pièce perde molto se si dimentica questo e non si capisce perché l'ultima parola di Fedra sia « purezza »… Questa parola-chiave è il filo conduttore della nostra messinscena, tanto più che nessuno dei personaggi della pièce è mediocre o a mezze tinte. Sono tutti interi e inadatti al compromesso. Ciò li porta a opporsi più o meno radicalmente e, attraverso queste variazioni e opposizioni, a sviluppare appunto una riflessione originale sulla nozione di Assoluto. Non stupisce, quando si ricorda che Racine non ha mai smesso di corteggiare Luigi XIV e di punire con la morte i suoi personaggi (Fedra, Ippolito o Enone) che non vivono l'Assoluto alla maniera di quel monarca, è