Kammermusik ist eine Musikgattung für ein kleines Ensemble von Instrumentalisten aus Streichern, Holzbläsern, Blechbläsern oder Schlagzeug. Jede Stimme ist für einen einzelnen Interpreten geschrieben, ursprünglich ohne Dirigenten oder festgelegten Solisten.
Nächster Termin in Lille: 23. Januar 2027 im Theatre Jean Ferrat.
chamber music auf Tour, anderswo in Frankreich
Ein angekündigter Termin außerhalb von Paris:
- Lille Theatre Jean Ferrat Zum Termin
🔔 Sofort informiert, sobald ein neuer Termin angekündigt wird
chamber music hat derzeit keinen Termin in Paris. Hinterlassen Sie Ihre E-Mail-Adresse: Wir benachrichtigen Sie bei jedem neuen Termin – und sonst nichts.
Kommende Termine
1 kommender Termin
Kommende Konzerte
Wissenswertes — Der Künstler
Ein Werk der Kammermusik ist eine Komposition für ein kleines Ensemble aus Streichern, Holzbläsern, Blechbläsern oder Schlagzeug, das traditionell, vor der Durchsetzung öffentlicher Konzerte, in die „große Kammer“ eines Palastes passte. Jede Stimme ist für einen einzelnen Instrumentalisten geschrieben, ohne dass es ursprünglich einen Dirigenten oder einen festgelegten Solisten gibt. Werden einzelne Stimmen verdoppelt oder verdreifacht, besonders bei den Streichern, spricht man von einem Kammerorchester; darüber hinaus spricht man von einem Orchester, mit dem Zusatz seiner instrumentalen Besetzung (sinfonisch, für Streicher, Blasorchester, Fanfarenorchester).
Die Konzeption dieser Ensembles – Duos, Trios, Quartette, Quintette, Sextette, Septette, Oktette, Nonette und Dezette – verlangt von den Komponisten Kenntnis von Harmonielehre, Polyphonie, Kontrapunkt und Organologie. In der klassischen Musik gilt die Komposition von Streichquartetten meist als einer der Gipfel des musikalischen Satzes.
Diese Ensembles aus wenigen Solisten, die ihre Stimme unabhängig von den anderen führen, haben meist als „Anführer“ das höchste Instrument (die erste Violine im Streichquartett, den Flötisten im Bläserquintett). Manche komplexeren oder größer besetzten Werke erfordern jedoch die Anwesenheit eines Dirigenten (stets fakultativ, aber oft unverzichtbar), etwa die Gran Partita für 13 Blasinstrumente in B-Dur von Mozart oder die Serenade d-Moll op. 44 für Bläser, Violoncello und Kontrabass von Dvořák.
Grundsätzlich schließt der Begriff Stücke mit einer gesungenen Stimme aus, trotz des intimen Charakters, den Melodie und Lied oft haben. Einige Komponisten des 20. und 21. Jahrhunderts führen die Stimme jedoch in Kammermusikensembles ein, so Schönberg in seinem zweiten Streichquartett op. 10 (1908), Ottorino Respighi in Il tramonto (1914), Olivier Greif in seinem Streichquartett Nr. 3 mit Stimme (1998) und Elena Ruehr in ihrem zweiten Quartett „Song of the Silkie“ (2000). In einigen neueren Werken fügt der Komponist den akustischen Instrumenten einen Anteil festgelegter Klänge hinzu, etwa von Magnetband oder CD, oder er verstärkt sie mithilfe von Mikrofonen, ja verwandelt ihren Klang sogar mithilfe des Computers.
Quelle: Wikipédia ↗ (fr)
