NEO-ANALOG, une exposition collective

*La photographie après l'image*, por Evelyne Cohen y Michel Poivert.

A partir de las obras de trece artistas contemporáneos, la exposición NEO-ANALOG se presenta como el manifiesto de una corriente internacional que marca una de las etapas más recientes de la fotografía contemporánea.

Desde los años 2010, algunos fotógrafos inscritos en el ámbito del arte contemporáneo se apartan de la creación de imágenes para explorar la materialidad de la fotografía. — se presentan como un vocabulario alternativo frente a las tecnologías avanzadas.

Propuestas « contraculturales », por ser ajenas al mainstream de las imágenes de los medios, las fotografías afirman las potencialidades de lo analógico, es decir, toda experimentación en contacto directo —en contacto— con lo real.

Ya no se trata de una « mirada sobre », sino de la activación de procesos en los que la física y la química de los materiales despliegan nuevas posibilidades.

A menudo inscritos en una fuerte sensibilidad ecosófica, los fotógrafos neoanalógicos abogan también por prácticas que exploran la naturaleza junto a los científicos, y aspiran a una poesía del antropoceno: en un mundo dañado, la fotografía ya no sirve solo para ver, sino para sentir y comprender.

Lo analógico deja entonces de ser una cuestión técnica para convertirse en un cambio de paradigma cultural: el contacto del fotógrafo con el mundo pasa por el reconocimiento de los valores de la experiencia.

Devaluada desde el desarrollo de los medios, la experiencia vuelve con fuerza a través de la cultura analógica y constituye un equilibrio con nuestras existencias digitales. La fotografía neoanalógica revisita la historia del medio reactivando procedimientos.

Inventa nuevas situaciones técnicas, escapa a su condición de imagen: entre instalación, escultura, grabado, pintura o vídeo, la fotografía se ha ampliado regenerando los fundamentos de su medio.