Exposition de Tina Barney, Early Works

La Zander Galerie Paris è lieta di annunciare una mostra dedicata alle prime fotografie in bianco e nero di Tina Barney. Riscoperte dall'artista mentre riesaminava i suoi archivi durante la pandemia, queste immagini, raramente mostrate, offrono uno sguardo intimo sulla società della costa orientale americana alla fine degli anni Settanta.

Nata nel 1945, Tina Barney è nota per le sue grandi composizioni a colori che esplorano le dinamiche familiari e i codici sociali degli ambienti privilegiati. Le sei opere esposte appartengono a un periodo più precoce della sua pratica. Realizzate durante i soggiorni estivi a Rhode Island, testimoniano un approccio più spontaneo, che l'artista stessa ha paragonato agli « schizzi che un pittore potrebbe realizzare in preparazione di una composizione più ambiziosa  ».

Lavorando con una macchina fotografica da 35 mm e influenzata da Lee Friedlander e Garry Winogrand, che considera « maestri della fotografia non messa in scena  », Tina Barney privilegia allora l'istantanea e l'osservazione diretta. Il bianco e nero le permette di concentrare l'attenzione sulle qualità materiche dell'immagine, facendo emergere texture, stoffe, capigliature, superfici vetrate ed effetti atmosferici.

I volti restano spesso fuori campo, lasciando tutto lo spazio a gesti, posture e abiti. Costumi, abiti bianchi e acconciature accuratamente elaborate diventano così i segni visibili di un'appartenenza sociale. Queste opere fondatrici rivelano già i temi che attraverseranno l'insieme della sua produzione: le convenzioni che regolano le relazioni umane e le strutture sottili che sostengono la sfera familiare.