Iter

La noche que declinaba y declinaba sin traer el día vestirá la Rue musicale hasta el 10 de octubre de 2027. Su creadora, Amalia Laurent, la anima con actuaciones musicales que interrogan la alteración del espacio y de la materia por el sonido.

Las propuestas de Amalia Laurent se nutren de tradiciones heredadas de Java y de Occitania. Es especialista en las técnicas de impresión occidentales surgidas del grabado del siglo XV y en las primeras representaciones cartográficas difundidas con fines económicos y estratégicos. La artista trabaja también, en paralelo, la técnica del batik, cuyos motivos constituyen asimismo catálogos específicos de los territorios indonesios. A su vez, los considera representaciones geográficas con las que uno se viste.

El trabajo de la imagen, de las fronteras y de la porosidad de los mundos reales e imaginados permite a la artista franco-indonesia ofrecer realidades alternativas que el sonido aquí altera. Su monumental instalación textil se transforma entonces en un inmenso mapa vibratorio, o en un muro que divide el espacio en dos. Este velo suspendido, superficie de proyección y plano cosmológico, organiza las circulaciones y la mirada, obliga a los cuerpos a deambular por la Rue musicale y sugiere una metáfora de una construcción sonora colectiva, en el corazón de su práctica.

La composición para la performance, Iter —camino vivido o recorrido en latín—, es original y colectiva. Reúne a seis músicos y cantantes en torno al conjunto de gamelán del Musée de la musique y a instrumentos fabricados en Indonesia por la artista. Interpretada en el corazón de la Rue musicale, alrededor de la obra textil suspendida, la pieza musical despliega una armazón sonora que se construye en la sincronización de los intérpretes y del espacio que juntos vienen a reconfigurar.

Iter es coproducida por la Cité de la Musique - Philharmonie de Paris y la Académie de France à Rome - Villa Médicis.