NEO-ANALOG, une exposition collective

A fotografia depois da imagem, por Evelyne Cohen e Michel Poivert. A partir dos trabalhos de treze artistas contemporâneos, a exposição NEO-ANALOG apresenta-se como o manifesto de uma corrente internacional que marca uma das etapas mais recentes da fotografia contemporânea.

Desde os anos 2010, alguns fotógrafos inseridos no campo da arte contemporânea afastam-se da criação de imagens para explorar a materialidade da fotografia. Os fundamentos – luz, tempo, substâncias fotossensíveis, tangibilidade dos suportes, etc.

• apresentam-se como um vocabulário alternativo face às tecnologias avançadas.

Propostas « contraculturais », por serem alheias ao mainstream das imagens dos media, as fotografias afirmam as potencialidades do analógico, ou seja, qualquer experimentação em contacto direto – em contacto – com o real.

Já não se trata de um « olhar sobre », mas da ativação de processos em que a física e a química dos materiais desdobram novas possibilidades.

Frequentemente ligados a uma forte sensibilidade ecosófica, os fotógrafos neoanalógicos militam também por práticas que exploram a natureza ao lado dos cientistas, e visam uma poesia do antropoceno: num mundo danificado, a fotografia já não serve apenas para ver, mas para sentir e compreender.

O analógico já não é então uma questão técnica, mas uma mudança de paradigma cultural: o contacto do fotógrafo com o mundo passa pelo reconhecimento dos valores da experiência.

Desvalorizada desde o desenvolvimento dos media, a experiência regressa em força através da cultura analógica e constitui um equilíbrio com as nossas existências digitais. A fotografia neoanalógica revisita a história do meio ao reativar processos.

Inventa novas situações técnicas, escapa à sua condição de imagem: entre instalação, escultura, gravura, pintura ou vídeo, a fotografia alargou-se ao regenerar os fundamentos do seu meio.