La Belle et La Bête

« Attraverso questo spostamento del punto di vista, cerchiamo di liberare Belle dallo sguardo che è stato posato su di lei e di restituirle il suo potere: quello di una donna che, dopo essere stata oggettivata, diventa soggetto.

» Anne-Cécile VandalemNato nel 1937, Philip Glass è, insieme a Steve Reich e Terry Riley, uno dei precursori della musica minimalista, una corrente artistica nata negli Stati Uniti all'inizio degli anni Sessanta.

Rifiutando ogni forma di assegnazione estetica o stilistica, esplora numerosi generi e deplora la distinzione tra la musica detta « colta  » e la musica popolare.

Tuttavia – e nonostante tutte le convenzioni che lo determinano – Philip Glass non ha rinunciato a scrivere opera lirica. Così crea Einstein on the Beach al Festival d'Avignone, nel 1976.

Frutto di una stretta collaborazione con il regista Bob Wilson, quest'opera rompe con la tradizione, scuotendo le norme della narrazione e della composizione.

Lavorando secondo un ciclo di tre opere, il compositore sceglie gli scenari di Jean Cocteau come libretti, quando avvia la sua nuova trilogia.

E il 4 giugno 1994, al Teatro della Maestranza di Siviglia, il pubblico assiste a un adattamento di La Belle et la Bête in una forma inedita: un'opera-cinema. Della partitura originale di Georges Auric non rimane più nulla.

In effetti, Philip Glass ha deciso di sincronizzare la propria composizione con il film realizzato da Jean Cocteau, in modo che il testo cantato sia allineato con le labbra degli attori, durante la proiezione!

Appropriandosi a sua volta di questa fiaba, diventata film, poi opera, la regista Anne-Cécile Vandalem non ha mancato di rimettere in discussione l'opera in generale e il personaggio di Belle in particolare.

D'ora in poi, è dal punto di vista dell'eroina che viene raccontata questa storia. Grazie alla macchina da presa, sulla scena, Anne-Cécile Vandalem mette a punto un dispositivo che offre uno sguardo critico sulla storia del cinema e della letteratura. Senza mai cancellare nulla di