L'étoffe de l'artiste. De Rosa Bonheur à Sonia Delaunay

Na sequência da redescoberta das roupas de Antoine Bourdelle em 2020, o Musée Bourdelle explora, numa nova exposição, as representações e as estratégias de encenação dos artistas através das suas roupas, do final do século XIX a meados do século XX. O percurso de « L’étoffe de l’artiste  » é pontuado por roupas pouco conhecidas, usadas por figuras emblemáticas ou mais discretas, homens e mulheres — nomeadamente Gustav Klimt, Rosa Bonheur, Foujita, Sonia Delaunay, Camille Bernier —, em diálogo com pinturas, esculturas, artes gráficas e fotografias.

No final do século XIX, se muitos artistas usam trajes citadinos correntes, alguns afirmam-se através de trajes mais elegantes, enquanto outros se apresentam de blusa, fato-macaco ou macacão, encarnando um novo ideal de artista no trabalho.

Os códigos de vestuário multiplicam-se em breve, graças a um movimento de singularização.

Na viragem do século XX, o guarda-roupa torna-se alternadamente um manifesto revolucionário, o prolongamento do ato criador, ou mesmo a afirmação de uma identidade: fluidez de género e jogos de travestismo, busca de outros lugares reais ou sonhados, pertenças ou marginalidades… Os artistas compõem cuidadosamente um traje e traçam silhuetas reconhecíveis para a posteridade.

Embora a relação dos artistas com o vestuário já tenha sido explorada (nomeadamente na exposição S’habiller en artiste.

L’artiste et le vêtement no Louvre Lens em 2025), L’étoffe de l’artiste adota uma abordagem inovadora, na encruzilhada da história da arte, da sociologia e da história da moda.

Pela primeira vez foram reunidas mais de 50 peças têxteis, acessórios e objetos usados pelos artistas, graças a um longo trabalho de investigação conduzido pelos comissários nas coleções e arquivos de instituições e de coleções privadas.

Estas peças únicas são colocadas em confronto com 50 fotografias, 33 pinturas, 12 desenhos e 9 esculturas num percurso cronológico e temático, para captar os estilos, as atitudes e as encenações que os identificam imediatamente como artistas.

Foi dada especial atenção à diversidade dos artistas representados, com quase um quarto de mulheres artistas expostas.